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Mahatmadomingo, 1 de mayo de 2011
en
18:24
PERCIBE, deja libre al movimiento, ejecuta y luego... luego INTERPRETA o Interpreta primero, averigua que estas ejecutando, de donde sale el movimiento, y enterate que es lo que percibes...
... empapado en el juego, curiosea
a un paso de la creacion
Nio ze jon mat ku kio to. (coherencia de principio a fin)
Espectaculo "Tango Palace" dirigido por Hector Berra y Carlos Veiga. Escena "La Academia de Tango"
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Mahatmasábado, 18 de septiembre de 2010
en
07:36
Esta obra esta realizada sobre la base de la técnica clown llevada al humor físico. Utilizando diferentes bailes populares y elementos estructurales de la cultura nacional llevadas a través de la parodia y la sátira al campo teatral. Un desopilante stand intinerante de la secretaria de turismo y afines de la República de Argentina, que tiene como misión informar al público sobre la cultura y las costumbres de dicho país.Un embajador itinerante y su grupo de excéntricos promotores intentarán convencer al espectador por todos los medios que visitar este país es lo mejor que le pudo pasar en la vida: Tango, danzas folclóricas, arte culinario, doma, artes marciales, y toda la magia milenaria de un exótico pais seducirán al publico, que no resistirá la deseperante tentacion de comprase un billete de avión y VISITAR ARGENTINA!.
invitado por los amigos de PATACLAUN al “Satchmo” Teatro. Peru -Lima
circuito de festividades europeas: Euskady, Navarra, barcelona
NACIONALES:
2d0 FESTIVAL mimo-clown Salta 2011
6to Festival Patacomico 2011 - El Bolson - Río Negro
"Semana de Esquel 2011" 105º Aniversario - Chubut Argentina
“Circus” – Puerto Iguazú - Argentina
15 Festival de Teatro – Haseskamp Entre Rios Argentina“
1er Festival Internacional de Humor de la Compañía Nacional de Fósforos
MUESTRA GRATI
Visite Argentina
Recorra nuestra argentinidad
Un plan turístico para conocer la Argentina desde sus raíces más telúricas (abarca tanto lo cosmopolita como lo campestre), eso es lo que propone la obra Visite Argentina con dirección de Walter Velázquez. Mediante la guía de un personaje -que no solo no se priva de caer en los lugares comunes del discurso patriotero, sino que lo enfatiza, hasta llegar al punto de perderse en sus propias palabras- el espectador se adentrará en personajes, espacios y expresiones artísticas, que son iconos de nuestra argentinidad. Claro que su pasaje por esos parajes folklóricos le deparará la sorpresa ya que, lejos de entronizarlos, los mismos son desmenuzados en su obviedad y zarandeados en sus arquetipos. Así se verá a mozos con más de un problema para cumplimentar un pedido; a gauchos y chinas con serios problemas con su identidad y con su entorno; y a una pareja que baila tango, cuyos componentes y estilo de baile abreva en el peor estilo “for-export” de esa danza. Porque de eso se trata Visite Argentina: desnudar todo aquello que se da por sentado como parte inamovible de nuestra idiosincrasia para ponerlo en duda. La forma que lo hace es mediante un humor que entremezcla una mirada acida e irónica, junto a un despliegue físico que no claudica durante todo el desarrollo de la obra. Y eso permite que el espectáculo atrape tanto a los niños (los gags visuales son de impecable factura) y a los adultos de igual manera. Julia Muzzio, Jorge Costa y Gabriel Paez, desarrollan una tarea estupenda, de asombroso despliegue físico-actoral los primeros, y de puntillosa mirada a los tics discursivos por parte de Paez. Estén atentos la obra Visite Argentina puede re-aparecer en cualquier momento, y sería muy bueno dar una vuelta por la tan mentada argentinidad.
MahatmaTheatre Propuesta de Formacion Integral del Comediante
«Cuanto más lejos Está la creación del centro, más atada Está;
cuanto más cerca del centro Está, más cerca de ser libre Está.»
MahatmaTheatre: Formacion 2012 (Gacetilla de Presentacion) ...que terrible cuando uno ofrece distintas tecnicas! cada tecnica tiene su finalidad, y su propuesta filosofica, social, estetica.... hacer un popurri de esos ejercicios es marear al estudiante con senzaciones y mundo tan diversos que solo muestran cartilago y no tienen la estructura o el camino para sostener tal apertura.
una propuesta de formacion sin una vision mas profunda, una filosofia del arte, una contencion, un camino es un atentado de superficialidad, solo sostenido por el ego supernatural del maestro. las preguntas creo que son: para que estudiar? para que este docente? hacia donde voy? cual es la pregunta? que necesito? tomar un curso es compartir una pregunta, para encontrar el rumbo de esa pregunta, toda la potencialidad que encuentra ese gesto. el maestro se compromete con el estudiante, no solamente con su pregunta...
El concepto de comediante es el antiguo, es el actor. Pero al ponerle ese nombre me libero de los prejuicios de lo que temen a la comedia y la subestiman.
La propuesta de la formación integral del comediante durante los cursos anuales y cuatrimestrales, como en los seminarios intensivos de enero, agosto y diciembre, son sobre el teatro físico y sus estilos, es decir sus formas.
Trabajamos con la elasticidad, es decir, la capacidad de asimilación del practicante, su integridad ante el hecho creativo.
El cuerpo no se mueve sino sabe lo que quiere.
Hay distintas propuestas, está la de La Creación y su Gesto que burdamente la llamo “mimo”, porque es más fácil comunicarla, pero es donde trabajamos sobre el sistema de creación a través de 7 principios de funcionamiento orgánico.
Están las mascaras y medias mascaras del curso de “Comedia del arte”, o el arte de sobrevivir y encontrarse, el “Humor Físico” para desolmenizar a los que buscan la marca registrada del clown y abrir el juego a más posibilidades del humor, (que en latín significa agua, si tendrá posibilidades!)
La “Impro Física”es uno de los cursos que creamos en base a nuestras experimentaciones con Gaby, (actualmente lo doy yo solo) y en él trabajamos desde la creación, no desde la ocurrencia. El cuerpo siempre está creando, valores, sentido. El cuerpo, el cerebro. Nuestra percepción siempre está apoyada y con ella creamos “la Realidad”.
Por lo tanto, “el cuerpo Siempre Busca su Forma”.
Creamos mundos para vivirlos, encontrarnos y jugar, respirándolos.
Y “SopapoSanto”, el curso de golpes y caídas, basado en la creación del efecto teatral de la violencia y guía de la agresividad.
Es un curso único, no existen otros, al igual que el de “Impro Física” y el de “La Creación y su Gesto”.
Hay mucha represión en nuestros cuerpos y en nuestras mentes con respecto a la agresión, y el trabajo es realmente maravilloso y lleno de regalos cada vez que lo dicto. Tiene una visión muy particular y una división de formatos según el efecto que se quiera dar.
En particular ahora está funcionando mucho para los clowns y payasos de circo que quieren expresarse con las caídas y cachetazos sin morir en el intento. Yo los ayudo, les doy apoyo en lo físico y conceptual (sino no sirve), les doy un código y un ABC para recrearlo y les señalo donde va la mejor calidad.
Como es una Formación, no basta con pasar cliché ni trucos de escena, esta es una propuesta para Actores, intérpretes y CREADORES. Está basado en el hecho de crear drama, posibilidad de actuar.
...valorar... despertar...
No es la mera transmisión de conocimiento… es el desarrollo de una potencialidad latente.
Recorriendo el Camino:
(lugares donde nos han invitado)
2011: Grupo Impresentable. Cordoba
2011: III Festival de Teatro de San Vicente. Misiones
2011: 2do Festival mimo-clown Salta
2011: 6to Festival de Clown Patacomico. Patagonia Argentina. EL Bolson
2010: Grupo Pataclaun. Peru
15 Festival de Teatro – Haseskamp. Entre Rios
2010: 4to Festival de Teatro Clown. Ecuador
2007: El Piccolo Cirkus. Barcelona
(los amigos de Tangorditos nos Prestaron su Espacio para Dictar nuestros Cursos. gracias!)
Cursos y Sitios: Los Puentes de la Creacion del Valor:
“Frecuentemente cometemos el error de confundir educación con entrenamiento, cuando en realidad se trata de actividades muy distintas. El entrenamiento tiene el fin de transmitir cierta información específica necesaria para realizar una actividad especializada. La educación es construcción Vital. Educar significa sacar o evocar aquello que está latente, sacar afuera las capacidades de la persona para entender y vivir, no llenar a una persona pasiva de conocimientos preconcebidos. La educación debe abrevar en la estrecha relación entre juego y exploración, debe haber permiso para explorar y expresar. Debe haber una valoración del espíritu exploratorio, que por definición nos saca de lo ya probado, lo verificado y lo homogéneo” (S. Nachmanovitch “Free Play”)
LOS CURSOS:
1- "SopapoSanto"
Curso de Golpes y Caidas (4 formatos divisibles o unidos en 1 solo seminario)
Curso de formacion del cuerpo del comediante sobre las diferentes formas de composición y encadenamientos de accidentes y sus consecuencias: la acción violenta, violencia escenica, golpes y caidas. Destinado a descubrir las propias condiciones de cada cuerpo, como mapa del trabajo en base de la autonomía e integridad física. mas informacion: sopaposanto.blogspot.com
2- "Entrenamiento Comedia Del Arte"
"la evolucion en el trabajo del actor"
Curso y/o Seminario sobre el trabajo de Acceso, Entenamiento y Puesta de la comedia del arte y mascaras, dirigida a la integracion de las caracteristicas de cada interprete para la composicion y creacion. mas informacion: entrenamientocomediadelarte.blogspot.com
3- "Humor Fisico"
(Clown, Mimo, Humorismo, locos, Tontos y Comediantes) Seminario sobre el Humor, sus elementos y su gestualidad Destinado a descubrir el humor más puro e intrínseco de cada ser humano, el humor físico; el léxico de mi cuerpo, y la realización del cuerpo humorístico, a travez de las diferentes tecnicas y estilos, basandonos en la autonomia de la poética Clown
Curso de Formacion Actoral para el desarrollo de los elementos para la Creación; por el sendero de la Realización Artística, a favor de la conformación de un sistema de creacion físico propio.
El Curso Consiste en la realizacion de un sistema de 7 principios basicos de creacion, presente en los sistemas organicos, dirigido al desarrollo escenico y prioritariamente a desarrollar la capacidad creadora del cuerpo del Actor
Curso de improvisación Teatral abordando los elementos ineherentes al actor Fisico: el cuerpo, el movimiento, el juego, la narración, el drama; a partir del trabajo de Disponibilidad, aceptación y Construccion, desde los elementos De Percpecion, Físicos, dramáticos y Escénicos del interprete.
(cada seminario ha decantado o ha sido resultante de alguna creacion teatral, es decir de un espectaculo que se acompaña con el seminario, esto es opcional, claroa saber:
Espectáculo de improvisación muda de jorge costa, creador de este formato en argentina y en el Mundo, donde Confluyen el lenguaje corporal en un espectáculo completamente improvisado a partir de la simple presencia de los espectadores.
"...mas que un espectaculo MiMe es un encuentro... un movimiento conjunto"
" ...porque este espectáculo es de un riesgo, una profundidad y una sensibilidad únicos."
MI. ME.
(Mundo Interno… Mundo Externo)
Espectáculo de improvisación mímica por jorge costa
(“Un simple sin lechuga de impro” Mahatma De Franchis)
Espectáculo de improvisaciones mudas de jorge costa, donde los Trampolines de cada aventura, de cada personaje, de cada situación, de cada relación, nacen de los estímulos que percibe el Interprete en el silencio, “el silencio es un lugar”, con su Flora y su Fauna.
Bajo la Supervisión de Julia Muzio y Gabriel Páez, el Improvisador nos llevara en un juego continuo de libre movimiento donde todo es Bienvenido para crear y creer: emociones, partes del cuerpo, sonidos, accidentes, tics, gestitos, ruiditos y movimientos al azar y desapercibidos.
“El Silencio es un lugar”
Explorador: Jorge Costa
Territorio: El Silencio
Guías en Flora y Fauna:
Julia Muzio & Gaby Paez
CRITICA CRANEAPOLIS por Dulcinea Segura http://www.craneapolis.blogspot.com/
Una pequeña sala de San Telmo llamada Mimoteatro ofrece para el público que guste del tiempo real, una propuesta que vive la improvisación desde el silencio.
Eso es un poco de lo que habla M.I.M.E. (mundo interno, mundo externo), un intercambio sensorial y físico en el reino de la mudez sonora –aunque suene redundante. Porque el silencio del actor está lleno de sonidos, de frases coloridas, de miradas brillantes. Y el público, que percibe eso, empieza sin quererlo casi, a colaborar con la orquesta de vibraciones que ese silencio especial genera.
La imagen es sonido y es movimiento. El intérprete de esta propuesta es un ser grandiosamente pequeño, un bichito extraño y familiar que circula por los intersticios de la palabra a la espera de poder cazar aquel sonido exterior que lo agite, que lo haga vivir. Desde ahí nace la escena.
A partir de los ruidos que brotan del público, el actor crea personajes articulando historias que improvisa en el momento. Una tos, un chasquido, una silla que se mueve, una risa espontánea, dan pie para que surja un mundo. De esta manera se transforma en niño, insecto, señora, dentista, asesino. Lo que sea.
El intérprete sensible permanece atento y capta por todos los sentidos lo que sucede del otro lado del escenario. Entre todos se construye una escena pública y privada a la vez. Íntima, cálida y jocosa. Es una propuesta viva.
Por eso, como toda improvisación en vivo, depende del día, del público, de la temperatura de la sala, del clima, del propio ánimo del intérprete, el cómo se desarrolle la función.
Y por eso también, cada función es una obra diferente.
En el mundo del silencio la emoción está latiendo.
Y dijo el publico:
“La fascinación por el juego. Por la ductilidad, el imaginario, la disponibilidad, el riesgo.
MI ME es eso: riesgo.”
“…Haber ido a Mi.Me fue una gran experiencia. Fue un momento teatral mágico, con un despliegue enorme de talento (físico, expresivo y mental) y hasta con espacio para toques poéticos que me sorprendieron gratamente.” .
“Me fui queriendo crear… Salí imaginando situaciones o potenciando las que iba viendo en la calle y llevándolas a mi creación. ”
“Si. Salgo mas creativa que cuando entre.
Con mas preguntas.
Con ganas de actuar.”
“…lo mejor que tiene creo yo, es el contagio que genera, la exploración de uno y el mundo”
“…un humilde acto de liberación, o un ejercicio de liberación hacia nosotros que respiramos la alienación!”
“Apenas empieza MI.ME. eso atraviesa:
El silencio es un lugar. Difícil de encontrar, difícil de habitar, buscado y odiado en simultaneo.
“Mundo externo, mundo interno. Me preguntaba cual era cada uno, mientras espectaba. ¿Un personaje cada uno? ¿El Mi Me del interprete? ¿El mio a partir de lo que me dispara cada imagen?”
"...a diferencia de la impro convencional, no está basada en la rapidez ni en el ingenio, esta basada en la presencia, en la sensorialidad, por es un espectáculo sensorial, para viajar..."
"Concierto en Fe Menor"
"Formación Integral del Com
ediante"
Seminarios especiales,
(Cordoba)
(Patagonia)
"Familia Payasa" Inpresentables Cordoba
